20. Реклама русского искусства и деятельность С.П.Дягилева.

В 1895г. Бенуа получил предложение от А.Паулюса организовать выставку русских художников в Мюнхене. Бенуа пришел на выставку молодых художников (февраль 1896) – направление новых русских реалистов московской школы (Нестеров, Коровин, Левитан, Серов – картины по-бытовому близки, но романтически возвышенны и одухотворены).

В обязанности Александра Бенуа как организатора входило: следить за технологической стороной, вставкой в рамы, публикациями в прессе, рассылкой приглашений, печатанием иллюстрированного каталога.

Что Бенуа давалось трудно, с легкостью получалось у Сергея Дягилева. Весной 1895 года поехал в Европу, чтобы ознакомиться с ее художественными достижениями, а потом познакомить с ними и Россию, скупил множество эскизов и небольших акварелей знаменитых художников, в надежде создать в Петербурге музей западно-европейского современного искусства (не удалось).

В 1895-96 годах устроил выставку немецких и английских акварелистов в Петербурге, экспонатами стали большинство картин, купленных во время поездки 1895 года. Успех. «Общество поощрения художников» поручило ему организовать выставку скандинавских художников в 1897 году.

Учтя свои и ошибки Бенуа, предварительно согласовывал условия работы:

1) монопольное право на отбор картин и размещение их в экспозиции (высокий художественный вкус Дягилева помог),

2) выделение одного помощника по хозяйственной части. Работы было много: распаковать и поместить в нужные рамы, следить за чистотой, принимать посетителей, вести экскурсии, составлять каталоги, программки, сделать рекламу, встречасть с критиками.

3) «Общество» должно взять на себя согласование с правительствами и администрацией скандинавских государств

4) Гонорар 500 рублей.

Интерес публики к выставке подогревал критическими статьями.

В мае 1897 продумывает концепцию будущей выставки русских и финляндских художников + представить творчество кружка Бенуа. Он намеревается устраивать регулярные зимние (янв.фев) и осенние (сен.окт) выставки современного изобразительного искусства молодых художников в Петербурге, а затем перевозить ее в Москву и даже за границу. Обдумывает рекламную кампанию в прессе; чтобы обеспечить толкование нового искусства, заказывает Бенуа статьи, заранее представлявшие публике художников как личностей и появняющие особенности их стилей.

Выставка 1898 имеет шумный и скандальный успех, было продано около тысячи привилегированных билетов, но прибыли не получилось, наоборот, убыток в 1,5тысячи рублей.

Дягилев составляет бизнес-план на ближайшее будущее:

1) вывезти в Мюнхен, в Сецессион

2) создать журнал, где объединить всю художественную жизнь, в иллюстрациях истинную живопись, а в статьях откровенно свои мысли.

3) От имени журнала ежегодные выставки

4) Для обеспечения качества репродукция поучаствовать в развивающейся в Москве и в Финляндии отрасли художественной промышленности.

Он раздал задания друзьям: от Бенуа – злых, но интересных статей о петербургских художниках, Сомов должен разработать афишу, конкурс на обложку журнала «Мир искусства» (победитель 100,0, иллюстрация в собственность 30,0, право на публикование – 10,0). Победил Коровин.

Журнал «Мир искусства» - первый выпуск в 1899, сочетал в себе эстетические мотивы и рекламу нового изобразительного направления в искусстве – импрессионизм. Публике в России и за рубежом стали известны работы молодых русских художников, большая часть журнала из репродукций, + рецензии на выставки, статьи о творчестве отдельных художников, философское осмысление вторчества. У истоков Л.Бакст, А.Бенуа, В.Нувель, Ф.Нурок, руководитель С.П.Дягилев.

Главная цель журнала – рекламная: пропаганда нового русского искусства в России и за рубежом, выработка точки зрения на искусство русских художников, выделить эстетическое кредо нового направления. Он задумал новую модель журнала – из двух разделов, иллюстративного и критического, без беллетристики. У каждого номера свое эстетическое кредо, каждая страница – художественное произведение. На Всемирной Парижской Выставке журнал как шедефр полиграфии был отмечен первой премией.

Авторы – современные, талантливые, авторитеные: Розанов, Мережковский, Гиппиус, Брюсов, Белый итд. – цвет «серебряного века».

Средства – от меценатов, подписки, доходы от выставок, каталогов, программок, но не хватало (качественная бумага, клише из-за границы), пришлось вкладывать свои (художников), Серов писал портрет Николая – тот выдал из своих 90тыс.рублей. В 1905 году в виду тяжелого материального состояния журнала его пришлось закрыть, а Дягилев расплачивался по счетам из своих средств.

В 1905-1906 – попытка организовать выставку русского искусства за несколько веков. Ему выделяют Таврический дворец, царь дает несколько десятков тысяч рублей на альбомы, сам Дягилев пишет исследование о русском портрете. Выставка имела огромный успех. Но издать альбомы не удалось, клише, фотографии были сделаны, но издателя найти не удалось.

Однако общественное признание нашло его: 30.12.1904 года «Союз русских художников» признал его официальным членом общества.

1907 – интерес к музыке, сближается с кружком Балакирева, организует им широкую рекламу, договаривается об антрепризе в Париже, в Гранд-Опера.

В начале ХХ века знаменитые «Русские сезоны» Сергея Дягилева в Париже произвели настоящий переворот в театральной жизни. Для своей антрепризы он пригласил лучших русских балерин, танцовщиков, хореографов, композиторов, художников. Достал деньги на постановку и привез это чудо в Париж. Он открыл европейскому зрителю Анну Павлову и Тамару Карсавину, Михаила Фокина и Вацлава Нижинского, Александра Бенуа, Льва Бакста и Николая Рериха, Игоря Стравинского и Федора Шаляпина... «Русские сезоны» стали вершиной славы Дягилева.